奥斯卡聚焦:剧本

日期:2017-08-21 03:14:03 作者:卞毫 阅读:

<p>“我们不需要对话,”诺玛·德斯蒙德在“日落大道”中讲述了一位年轻的编剧,回忆起她的无声电影时代的辉煌岁月“我们有面孔!”编剧家们遭受了各种各样的侮辱 - 哑巴的工作室笔记,信用争吵 - 但是他们赢得了奥斯卡奖诺玛的鼎盛时期在1929年举行的第一届奥斯卡颁奖典礼时才褪色;那一年的三个写作类别是最佳原创故事,最佳改编故事,以及(第一次也是最后一次)最佳标题写作花了几十年才将这些类别融入最佳改编剧本和最佳原创剧本的现代二分法中,尽管这种区别可能很棘手:原创性当然是相对的今年被提名者利用各种来源,包括NASA的无数历史,Jacques Demy音乐剧,科幻小说,几个失去的母亲,以及关于黑人生活的两部戏剧</p><p>他们是:最佳适应的屏幕“到来”-Eric Heisserer的剧本基于Ted Chiang的科幻小说“你的生活的故事”,最初发表在1998年的选集“星光2”中它是关于外星人的,是的,还有单词:人类如何学习翻译另一个星系的语言,特别是当它由墨水圆形斑点组成时</p><p> Heisserer的剧本巧妙地编织了一个外星人的神秘,分配给一个名叫Louise(艾米·亚当斯)的烦躁语言学家,悲伤地闪现在Louise的家庭背景故事中 - 结果与他们看起来完全不同的是故事有及时的国际合作主题是一个幸运的(或者,对于现实世界,不幸的)事故“Fences” - 2005年去世的奥古斯特威尔逊,在托尼·库什纳(Tony Kushner)的一些死后帮助中改编了他的托尼奖获奖剧本的剧本,后者与电影导演协商,丹泽尔·华盛顿(Denzel Washington)换句话说,剧本中附有一些古老的名字,虽然奥斯卡将是唯一的威尔逊但是剧本是否足以重新制作剧本</p><p>只有少数几次尝试将动作扩展到后面的场地,戏剧设置仍然,这是一部优先考虑语言的电影 - 威尔逊的黑人工人阶级匹兹堡的诗意,愤怒的方式,给华盛顿和维奥拉戴维斯等演员的礼物“隐藏的人物” - 为了讲述六十年代美国宇航局三名无名黑人女数学家的故事,艾莉森施罗德和西奥多梅尔菲借鉴了马克特李切特利的非小说类书籍,该书自此登上了“泰晤士报”畅销书榜首</p><p>结果关于人才如何克服制度性种族主义 - 这是一个令人振奋的时代令人振奋的信息当然,这是一个充满热情的,精心调整的说法当然,它有一些陈词滥调的好时刻(就像凯文·科斯特纳的角色亲自击倒“彩色”浴室标志时),还有细节简洁地戏剧化了被动的种族主义,就像在第一天在一个全白工程部门迎接凯瑟琳·约翰逊(Taraji P Henson)的那种令人困惑的目光</p><p>故事权利历史错误在标题“狮子”中命名 - 喜欢“隐藏的数字”,“狮子”是基于一个真实的故事,如此明显的鼓舞人心,它似乎为撕裂电影制作卢克戴维斯的剧本是基于“漫长的家园” “萨鲁布里尔利的回忆录讲述了他童年与印度家庭的分离,一对塔斯马尼亚夫妇的收养,以及他寻找出生地的成人追求</p><p>虽然这部电影的下半部分有一种感情上的连胜,但是第一部年轻的萨鲁(Sunny Pawar)搁浅在行驶中的火车上 - 是一个心脏停止者,完全用印地语和孟加拉语说话就像梅尔吉布森的“钢锯岭”一样,这部电影的结尾是真实人物的档案画面,旨在为最后一次抽泣的牛奶每次工作,该死的! “月光” - 播出巴里詹金斯的剧本“改编”是一个模糊的电话这是基于百老汇感觉Tarell Alvin McCraney(获得故事信用)的十年前未演出的剧本,最初标题为“在月光黑男孩看蓝色”但与“Fences”不同,“Moonlight”似乎没有在舞台上种植一只脚:它完全是电影,即使它的三联结构避开编剧惯例在他们的边缘欲望和孤独的肖像中,Jenkins和McCraney使用单词巧妙地,不遗余力地,永远不会屈服于“鼓舞人心”的时刻或流言蜚语的底线:“月光”是团队中最大胆,最有质感,最具启发性的 但学院可能无法拒绝给予奥古斯特·威尔逊最佳原创大片“地狱或高水”的死后奖 - 泰勒·谢里丹(“西卡里奥”)写了这个当代西方,关于两个抢劫银行的兄弟和成长的律师(杰夫)通过西德克萨斯追逐他们的桥梁就像这个类型的前辈一样,这部电影是一个艰难时期的寓言:兄弟俩只是在银行取消赎回权之前窃取他们已故母亲的牧场</p><p>导演David Mackenzie强调了经济主题路边的广告牌兜售债务减免结果可能会让人觉得过于刻意,但剧本的随意时刻是最成功的,就像一位苦涩的小餐馆女服务员问桥梁,“你想要什么</p><p>”“La La Land” -Damien Chazelle的电影音乐剧有十四项提名,准备在奥斯卡颁奖典礼中崭露头角,Chazelle作为最佳导演Chazelle的领跑者也写了剧本,但它是电影中最薄弱的元素减去那些引人入胜的歌曲,高雅的梦幻芭蕾,艾玛·斯通的白炽灯和瑞恩·高斯林的酒窝,你们有一个营养不良的故事讲述了两个梦想着梦幻之城“梦幻之城”的梦想家“七拉”金球奖,但最佳编剧是唯一一个感受到“龙虾”的人 - 如果奖项是为了最奇怪的编剧,Yorgos Lanthimos和Efthimis Filippou将成为一个锁定在一个阴沉的反乌托邦,社会由单身人士和夫妇订购,故事讲述了一个酒店,客人们有四十五天的时间找到一个伴侣,或者被改造成他们选择的动物一个人(Colin Farrell)逃离加入Loners,一个生活在荒野中的独身者群体前提听起来很异想天开,但Lanthimos的电影却是惨淡的讽刺是否是网上约会的讽刺</p><p>符合性和社会工程的寓言</p><p>还是只是一个人为的童话</p><p>答案:龙虾“海边的曼彻斯特”-Kenneth Lonergan的戏剧,跟随一位职业倦怠的波士顿看门人(Casey Affleck)意外地背负着他的青少年时代的侄子(Lucas Hedges)的监护权,有着悲剧性的重量,小城镇的质地,以及Lonergan是一位剧作家,曾与好莱坞争吵,因为任何追随他最后一部电影“玛格丽特”传奇故事的人都知道他是如此精力充沛地拍摄这样一部精美的戏剧一些不可言喻的 - 未解决的痛苦 - 非常值得奖励“20世纪女性” - 这是迈克米尔斯的戏剧和温柔电影(安妮特贝宁被抢劫!)的唯一提名,是从米尔斯自己与母亲的关系中抽出来的</p><p>七十年代后期加利福尼亚州,这部电影创造了一个古怪的小世界:贝宁紧张的自由女主人,她的朋克混杂的青少年时代的男孩,以及一小群衣架,她邀请我让他进入成熟状态米尔斯讲述了时间的故事 - 每个角色都被赋予了一个历史频道风格的迷你生物绘画,这是一个关于晚期婴儿潮一代和他们的抑郁症出生父母之间代沟差异的肖像画底线: “20世纪女性”和“龙虾”是发明的奇迹,但“海边的曼彻斯特”应该获胜尽管如此,